1.第二次登上《歌手》的华晨宇，为何都说“他不是来比赛的，而是来打歌的”？
2.《歌手》中哪位歌手的舞台表现让你印象深刻？
3.如何用「魂斗罗」「坐钢叉」「特斯拉」「沦落的美」「柏拉图」「老木屋」「八足马」造句？
4.心疼周深，华晨宇粉丝脱粉爆料出节目内幕，华晨宇获得“歌王”实至名归吗？
5.《歌手》华晨宇唱哭观众，为何有人却说他“故弄玄虚”？
作为国内综艺节目的两大流量聚集地，每次有新动作，人们都不免拿来做一番比较。 湖南卫视是国内老牌综艺节目阵营，无论是播出长达数十年而不衰的《快乐大本营》、《天天向上》等经典节目，还是《快乐男声》等选秀节目，都是湖南卫视的支梁柱。况且，还有着何炅、谢娜、汪涵等一系列优秀的主持人撑场面。?
浙江卫视就是那个挑战者，《王牌对王牌》已经播出到第四季了。作为一档中规中矩的原创综艺节目，不出意外今年它还能从湖南卫视那里抢走一块流量蛋糕，不谈这块蛋糕有多大，反正浙江卫视也没期待过能够抢走一整块。 每一个单拿出来都是能够独当一面的角色，每一个都是代表着巨大的流量。不过，界向来不缺乏竞争者，每一个综艺节目都有一个目标：收视率第一！?
华晨宇在《歌手当打之年》是有夺冠的潜质，是实力派的担当，是冠军的王者，所以华晨宇能够拿到两次第一名的成绩是有目共睹的，一般人不敢奇袭华晨宇。如果不出意外的话，华晨宇应该就是本季的歌王。 华晨宇这个2.0版本的《荒野魂斗罗》真的是爱了。华晨宇和好友左立共同带来一场不插演，俩人如同游戏中的红蓝兄弟合作无间默契十足，两人不管是神仙友情还是音乐实力都超有魅力。所以看到白举纲奇袭萧敬腾的时候，心想他不敢奇袭华晨宇 。
华晨宇在《王牌对王牌》中是王牌家族队一员，和沈腾、贾玲、关晓彤是固定班底。 除了会唱歌的华晨宇还是一个会演喜剧的华晨宇，太搞笑了，尤其是在猜歌名的环节还经常抢跑，被宋丹丹屡次叫停，还喷了很多次。华晨宇和沈腾在一起后，内心喜剧天赋开始被挖掘，所以现场的观众都在呐喊华晨宇，还经常给华晨宇各种关键提示。 这样的花花你喜欢吗？
第二次登上《歌手》的华晨宇，为何都说“他不是来比赛的，而是来打歌的”？
只有一个原因，那就是华晨宇太红了呗。
《歌手?当打之年》已是《歌手》持续做到如今的第八季。都说好综艺难以再续经典，最经典当属《跑男》与《极限挑战》，从脍炙人口的国民综艺称号做到令人食之无味弃之可惜的?恰饭?综艺，不过只需要3-4季的节目。更何况已经做了七季的《歌手》，观众除了会有审美疲劳，还会有更高的要求。为此不难理解，为何《歌手?当打之年》豆瓣开分会过低，口碑会出现下滑。
口碑下滑的客观原因有：
一、请了有资历辈分的歌手，不敢得罪淘汰，所以往季常出现第一轮投票排倒数，第二轮直接越到第一第二，避免淘汰的局面，真一下子差这么多么？反正这事偶尔来一次我还能接受，多来两次就怀疑了。
二、感觉这一季的投票方式过于限制在了现场一百位听众的设计上了，虽说都是经过甄选，谁能保证他们公平客观？既然投票结果不能做到实时公开，仅凭导演一张手卡，还不如像当年超女那样，做个线上实时投票呢，将决定权交由每个在观看节目的人。
口碑下滑的主观原因：黑粉集中针对华晨宇
《歌手2020》热播期间豆瓣评分被打了44%的差评，众多差评多，为何热评几乎都是针对华晨宇。
原因只有一个，他太红了！
华晨宇这几年的流量绝对可以称得上90后的华语乐坛扛把子。撇开他的各种奖项与各种榜单，最能体现人气的当属微博了吧，华晨宇微博的评论与点赞动辄就上百万，这数据是非常肉眼可见的红。
如今内娱虽也有不少火了很多年的艺人，但大部分还是出道即巅峰，或者大爆后逐渐衰落，明星想一直保持人气真的很不容易，而华晨宇却是在很高人气的情况下每年还能稳步上升的，更何况是在多年没发专辑、无宣传、饭圈粉丝饱和、业内竞争又如此大的情况下。
这就是他容易招黑的关键所在，人红是非多嘛！
但黑粉们能黑他的说辞大概也就只有这一个。
即花花好腻害，基本所有的歌都一个模板？
众所周知，华晨宇的歌以及舞台演出风格近些年来是比较偏向live，即现场演唱都是高亢。于是黑粉们就揪着这一点不放，每次都以此为由进行黑。
对此，我只能说黑粉们，你们太没文化了。
华晨宇唱歌的风格虽不大众，但也绝对不小众，且几乎没有情歌，大部分歌曲适合现场演唱且难度较高，喜欢他会很喜欢，get不到就是get不到。他是live型歌手，live非常能打，是非常能打！歌迷黏度很高，对演唱会，音乐节需求量很大。对于他的歌迷来说，他不需要一定得有什么传唱度很高的歌，但他一定不能敷衍做质量差的歌。
纵观华晨宇在《歌手：当打之年》里八期节目所演出的曲目与成绩：
第一期：?《寒鸦少年》 第一名；第二期《斗牛》第一名；第三期《你要相信这不是最后一天》第二名；第四期《荒野魂斗罗》第三名；第五期《我们》第一名；第六期《神树》第五名；第七期《降临》第六名；第八期《新世界》第三名。
也并非像黑粉所说的场场嘶吼都拿第一呀！
反倒是，华晨宇每一场的演唱曲目都能给到观众不同的震撼。当中，最值得一提的是曾?血洗?全网的《斗牛》。
对这首歌华晨宇的理解是：
这个歌我还原了斗牛的现场，因为我是亲眼看过斗牛的。起码我作为观众，我觉得看这个斗牛的表演，不是很热血的，不是很兴奋的，而是很矛盾。这个人和这只牛，有一方胜利了，那另一方可能就面临着死亡。它是一个悲伤的事情。我最终这首歌一直在表达，这个人和这只牛，他们都是战士。这一刻这两个生命，是对等的。?
为此，我们看到的整个演唱过程以及舞台其实就是整个斗牛的过程，包括引逗、长矛穿刺、上花镖及正式斗杀四个部分。以下是粉丝的理解：
前面是在铺垫斗牛场的氛围，准备工作，之后就是斗牛的过程，花镖手插上金钩，血管爆破，前面这两段都是以牛和斗牛士的角度来写的。后面高潮之后的悲哀，悲悯，是花花作为观众，作为旁观者，第三者的角度，他看到的不是人类的胜利，而是悲悯。花花也说过，在斗牛场上，牛和人都是平等的，都是战士，而野蛮的牛，灵魂却如此纯粹（野性袒露着灵魂纯粹），进化到如此文明的人类却喜欢看如此野蛮的东西，这是反思人类自身。
后面那一段就是表现了花花的反思，悲悯，最后一段的rap，越来越快，似乎是对人类如此野蛮行为的控诉，最后一句，卒章显志，性向善，才是人类最后的骄傲和胜算。看完之后不禁令人想到董卿在主持人大赛决赛中的金句，是关于人和动物的，?枪响之后，没有赢家。?
真不愧是你花花，做到了用音乐演绎了一场斗牛！
除了《斗牛》外，他在节目里的作品都令人有种很复古的感觉，关于教堂，人性，救赎，罪恶这些东西，如果拿看来说，他的歌跟读百年孤独这种书一样，而其他流行歌曲，可能就是网络上的温情。
总之，音乐没有界限，就像华晨宇的台风一样虽属于比较特立独行，但不管周围的人怎么说他都坚持做自己，活出了自己的性格来。
《歌手》中哪位歌手的舞台表现让你印象深刻？
因为很多人在《歌手》舞台上唱的基本都是改编的作品，或者有一两首是自己的歌曲，但华晨宇基本上都是自己的新歌或者是还未发表的歌曲，所以很多人也都调侃道：?华晨宇不是来比赛的，而是来打歌的。?随着节目的播出，不得不说，打歌效果非常显著。如果说18年的华晨宇在《歌手》的舞台上都是以改编为主，那20年的华晨宇，在《歌手》的舞台上几乎都以原创为主，而且所有的歌曲基本上都是未发表的新歌，不得不佩服华晨宇的勇气，因为毕竟在这个舞台上，去唱一首大家都没有听过的歌曲，风险很大，但他从来不会为了所谓的名次而去迎合，他每次的选择都有着自己的想法，尊重这个舞台，所以把最能代表自己这两年进步的歌曲放在了这个舞台上。
因为疫情，所以《歌手》不得不取消观众录制，所有的歌手在自己的城市进行云录制。而华晨宇在云录制期间也是为了这次疫情专门写了一首新歌《你要相信这不是最后一天》，而因为云录制的舞台有限制，而演出效果也肯定没有长沙的舞台效果震撼，所以就和自己的好兄弟左立玩了一首适合这个现场的，不插电的歌曲《荒野魂斗罗》，而且在这个舞台上可以看到华晨宇能够驾驭多种风格，让很多人都开始对他改变了看法，慢慢的学会去欣赏他的音乐。华晨宇很多新歌因为种种原因，所以没有办法去发音源，而也是借着《歌手》这个舞台，能够先把live音源发出来，而且在之后华晨宇的第4张专辑《新世界》也即将发表，而正是因为听了他在《歌手》舞台上演唱的那个版本，很多人都非常期待这一张专辑。通过这样一个舞台，让更多的人了解自己的音乐也是一件好事。
如何用「魂斗罗」「坐钢叉」「特斯拉」「沦落的美」「柏拉图」「老木屋」「八足马」造句？
杨乃文！必须杨乃文！就像在
第四季歌手里被徐佳莹圈粉，杨乃文就是**鲨在《歌手2019》里挖到的宝藏。
喜欢杨乃文，主要是喜欢她唱歌有态度。杨乃文参加歌手其实只奉献了三首歌，分别是第7期的《女爵》、第8期的《浪里游》和第9期返场表演中的《推开世界的门》，在这三首歌里：
第一首由吴青峰创作，是流行曲风的爱情歌谣，有吴青峰标志性的真音转换和超密集的歌词。吴青峰的歌总是听起来轻描淡写，要唱得流畅却很不容易，杨乃文可以说是唱出了正常水准。
第二首歌《浪里游》，这首歌的原唱是刘惜君（对，超级女声出道的那位），如果拿杨乃文的唱法和刘惜君对比一下，各中不同清晰可见。《浪里游》这首歌走的是迷幻风，所以刘惜君在演绎它时借迷幻发力，用的是比较网红的一种女声唱法，就是浅吟低唱，大量运用气声，故意在唱歌时泄掉力气，营造一种迷醉软媚的情感氛围。
（这种唱法不费力，声音根本是靠哼唧出来的并非“唱”歌，外加上超级混响和无限拉长尾音等后期修饰手段，歌曲空灵感、迷幻感的确十足，但完全体现不了歌手的真正实力）。这首歌到了杨乃文手里，在她开口的一瞬间，药般的“靡靡之音”立即被从昏暗的水底提到了清脆敞亮的朗朗乾坤。
“有一个，算一个，别计较什么”，在杨乃文演绎下就是不爱就不爱了，也不再计较过往。“得到了，丢掉了，都是崭新的”，在杨乃文演绎下就是说分手就分手，我只懂往前，没学过回头。
“若是自尊已失了分寸，我在浪里游，你在浪里游，谁在浪里游，我想都是我的”就连副歌部分这句迷幻味十足的浪里游，杨乃文来演绎，也带足了态度明确不扭捏、独立女性flag鲜明的摇滚尖锐触感。
到了第三首歌《推开世界的门》，这一步步进阶而来的力量简直就是让我感动了。
“推开世界的门，你是站在门外最孤单的人。”这句歌词像不像是杨乃文的真实写照，她的歌曲独特，有态度，但受众不多，在某种程度上，她正是这样一位偏离主流轨道的孤单歌手。
“捧着一颗不懂计较的认真，世界本该是你诚实的模样。”这句歌词正对应了杨乃文在歌手节目里所说的：”观众一直都知道我不一样吧。我不是那种会越唱越高的歌手，不会唱互动性很强的歌，也不会来跟你编一个歌曲录制背后的故事，这都不是我。我就是一个比较小众的歌手，但是我还是在做我该做的事。“
杨乃文并不是一个唱功多么了得的歌手，在《歌手2019》舞台上，处理起歌曲来游刃有余，举重若轻的刘欢；天赐仙嗓，细腻婉转的齐豫；声线自带深沉沧桑感的杨坤；声音自由转换与高亢清丽、低回圆润间的张芯……，论唱功，杨乃文和这几位相比，确实相差挺远。
杨乃文也一定不是个多讨人喜欢的歌手，在《歌手2019》，常口出金言，萌翻全场，实力圈粉的吴青峰；情感真挚纯净，唱法深入浅出的大男孩组合逃跑；新晋的集美貌与美声于一体的男团声入人心……，杨乃文以一副简约犀利、直言不讳的个性女孩面貌示人，并不能带给观众多少亲和感。
但是，眼看现在的歌手舞台上，老牌歌手能量不够：
张芯唱法过时老套，第一个被淘汰；刘欢、齐豫老师齐齐炒冷饭（唱得都是耳朵起茧的老歌，最多的改变就是两首老歌做成串烧。就这样还博来满堂喝彩，我真搞不懂这有啥可鼓励的）；
杨坤老师艺术功底不够（杨坤的冲劲可圈可点，在歌手舞台上挑战了不少新歌新曲风，这股精神远超欢哥豫姐，但学术修养不够，导致他在填词上露了怯，也局限了他的发展空间）。
新晋歌手储备不足：
**鲨喜欢的藏族小伙组合ANU和民谣组合逃跑惨遭淘汰后，看看现在歌手舞台上留下的几个新生势力代表，许靖韵纯粹是声音动人，还有其他特点吗？上回和她一起来踢馆的毕书尽也是一眼看去就像是华晨宇的copy版，造型浮夸声线尖锐，个性都用在了造型上，音质本身没有记忆度。
再看声入人心男团，拜托你们，能不能把默契度磨合得差不多了再来上节目？歌手舞台上愣是没留下一首歌能让人有记忆度的，唱功平凡无奇，简直就为了炒热度而来。尤其那个阿云嘎能不能别关顾着为自己塑造型，唱出位？请记着你们是一个组合，不是一个人单打独斗来的。（**鲨此时似乎突然get到了郑云龙退出歌手的真实原因）
**鲨觉得在这样的状况下，杨乃文的铿锵有力唱法和坚定明朗态度就显得太弥足珍贵了。《歌手》要想继续做好这个品牌，必须得舍弃那些无缘由捧老艺术家、抬举情怀歌手的客套。还要火眼金睛地把以蹭热度、做宣传为目的的所谓”新人“剔除干净。地为我们发掘那些真正代表年轻人，代表新思想的声音，保护真实、有态度的优秀歌手。
心疼周深，华晨宇粉丝脱粉爆料出节目内幕，华晨宇获得“歌王”实至名归吗？
1. 魂斗罗的游戏世界里，坐钢叉的特斯拉在沦落的美中疾驰，柏拉图的理念在老木屋中得到传承，而八足马则在远方驰骋。
2. 在柏拉图的理念中，魂斗罗游戏中的坐钢叉特斯拉显得尤为突出，它在沦落的美中闪耀着光辉，仿佛一辆老木屋中的八足马，穿越时空。
3. 沦落的美中，特斯拉像坐钢叉一样坚韧，它承载着柏拉图的理想，在老木屋中静静等待，而八足马则象征着它的力量，穿越荒野。
4. 魂斗罗的世界里，柏拉图的理念如同老木屋一样坚固，坐钢叉的特斯拉在沦落的美中熠熠生辉，而八足马则在其身后默默守护。
5. 特斯拉在魂斗罗游戏中如同坐钢叉一般坚强，它在沦落的美中绽放光芒，就像柏拉图的理念在老木屋中得以传承，而八足马则在其遥远的世界里自由奔跑。
《歌手》华晨宇唱哭观众，为何有人却说他“故弄玄虚”？
《王牌对王牌》里的华晨宇，不仅帅气，还有唱歌天赋，看到他在舞台上美美哒的唱着，哈喇子都流出来了，我承认我花痴了。
花花的实力，毋庸置疑，脱粉的回踩，说他的歌王有内幕，认为他名不副实，他真的不配有歌王称号吗？
他是一位实力派的歌手
花花是一位实力唱将，在歌手界也是一个闪闪发光的星星。华晨宇的实战经验比较丰富，无论是从唱功上，还是舞台表现力上都是无与伦比的。
大家都心疼周深，有粉丝脱粉说出节目内幕。其实节目没什么内幕，无非就是通过现场投票的方式，选出大家觉得唱得好的歌手。?
节目的结构就是让大家投票，喜欢华晨宇的人数比较多，他的人气也是全场最高的。因此选择华晨宇的观众数量也肯定不在少数，这也是众所周知的事情。
让观众选择全场唱歌最好的歌手，也不是件有内幕的事情。而且这样的方式在大家看来还是比较公平的，毕竟能够脱颖而出的歌手，也肯定是有实力的。
华晨宇获得“歌王”是实至名归的，当然也是粉丝所期望的。华晨宇一路走来，大家都是见证人，他从一个初出茅庐的新生唱将，成为一个实力唱将。
华晨宇是一个天才型选手，他特别适合在舞台上展现自己的个性和魅力。人长得帅，唱歌又好听的男人，谁能不爱？
花花承认和张碧晨有一个孩子，这件事情可谓是把华晨宇推在了风口浪尖上。舆论的矛头也是指向了华晨宇，殊不知他也是这件事情的受害者呀。
华晨宇录制节目也遭到一些愤青的抵制，好家伙，他的一部分粉丝更了不得。纷纷谴责华晨宇是不负责任的人，接二连三的脱粉抵制他。
别人这么说也就算了，身为他的粉丝，也是最了解他的团体。在大家都热议他的时候，非但不能站出来帮他解释，反而反过头来落井下石。
真是这样的粉丝不要也罢，喜欢是她，不喜欢也是。既然已经不爱了，麻烦也别伤害呀，毕竟明星也是人，也有自己的私生活。
好在华晨宇是一个天性洒脱的人，他不太在意外人对自己的评价。仍然过着自己逍遥自在的生活，这种态度真不错，能将工作和生活分离开来。
即使是有一些负面的新闻，但是这也一点不耽误他在节目中的发光发亮。天生的选手，在比赛中一点都不紧张，实力派演员果然不一样。
极具才华的全能型歌手
华晨宇是一位非常有才华的歌手，他经常好几个月不出门，专门在家创作和写歌曲。他凭借一己之力在歌唱界，打下了一片属于自己的天地，真是了不起。
想来也确实需要努力，毕竟家里有矿。这要是在圈发展不下去，可就要回家继承家业了，怎么着也得有上亿的资产要继承呀。
你说人比人气死人不，人家家大业大的，偏偏要靠实力证明自己。这要是给我上亿资产让我继承，那我现在开始啥都不干了，就等着继承家业了。
我一个朋友更搞笑，他说他父母要是有几个亿的资产让他继承，那他现在就辞掉工作，准备坐吃等死了，真的是耳目一新的方式呀。
这样想来，华晨宇还是一个比较励志的明星了。虽然家庭非常富裕，但是他从来不靠家里，都是靠自己的实力和才华赢得现在的这一切。
华晨宇现在还往全能方向发展，参加起综艺节目也是游刃有余。这对于一个经常沉浸在自己世界的天才歌手来说，这真的是非常难得的。
在节目中，华晨宇听前奏识别歌曲，倒放识别歌曲，甚至同时放不同的五首歌曲，他都能识别出来，不禁让人感慨，真的是有才华的全能型歌手。
这样的一位青年，在歌手比赛上获得“歌王”也是理所应当的，这就是实至名归的。存在即合理，节目的投票方式也是得到了大家的认可的。
大家心疼周深，觉得他也是夺冠的希望。当然，周深的实力也是毋庸置疑的，但是周深的大赛经验，跟华晨宇明显不是一个档次的。
没拿到冠军是有些可惜，所以周深还是要再锤炼一下自己的演唱技巧。更重要的是要打开自己的知名度，让更多的人喜欢上自己的声音。
这一点上可以跟华晨宇学习一下，毕竟华晨宇从出道开始，人气就一直居高不下的。在圈中混，人脉和粉丝的支持也是很重要的。
十年如一日，磨练自己的唱功
华晨宇将很大一部分的时间都放在音乐上，他在音乐上能有这么深的造诣，跟自己的努力也是有很大的关系的。勤能补拙，这句话没一点毛病。
更何况，像华晨宇这样的天才歌手，还这么努力，他不成功我都觉得老天爷不公平。所以说努力和付出，一定是会成正比的。
华晨宇是一个极其内向的人，他特别喜欢自己一个人在一个封闭的小世界里。越是这样的人，越容易在一个领域中有所成就。
华晨宇平时很少社交，除了家人和工作伙伴，基本上不联系任何人。这样也为他创作和精进唱歌技巧，提供了更多的时间。
俗话说得好，台上一分钟，台下十年功。华晨宇也是一样的，十年如一日的精进自己的唱功，不断地突破自己，让自己不断地前进。
生活中，华晨宇也是一个谦虚好学的明星。遇到资质高深的前辈，华晨宇也是非常的尊重，经常向前辈们讨教唱歌的问题，来磨练自己的唱功。
虽然华晨宇在人品上遭到大家的质疑，但是他确实是难得一见的实力派歌手。唱歌比赛上不怕遇到天才歌手，就怕遇到比你还努力的天才歌手，感觉受到耻辱也是分分钟的事。
华晨宇的努力想必大家都是看在眼里的，无论如何他都是一位有实力有潜力有才华的歌手。他在歌手比赛中夺得冠军，这也是很正常的一件事。
周深没有夺冠说明他道行还不够，还需努力提升自己的能力。现在社会是看实力的，华晨宇的确是有“歌王”的实力的，获此殊荣也是实至名归的。
从个人角度上来说，还是希望大家能够友爱一些，不要因为他的一件事，就对他整个人有不好的看法。华晨宇在唱歌的专业程度上，还是毋庸置疑的。
粉丝脱粉说华晨宇夺冠有猫腻，大家觉得华晨宇获得“歌王”实至名归吗？
说到华晨宇，外界对他的评论简直呈现出一种两极分化的形态，他家的粉丝简直要将华晨宇封神了，可是不待见他的一些人认为华晨宇不过是个小丑。或许一切都源于他演唱会上的一首《癌》，在外人看来或者是大部分正常人看来，这首歌完全就是噪音，没有任何美感，和当年的《忐忑》不同，虽然《忐忑》同样很怪异，但是起码节奏和旋律都很好听，而华晨宇的《癌》简直是在向外国歌手的《lost river》致敬。
自从当年?快乐男声?的大火，到现在成为华语歌坛拥有一席之地，华晨宇不可能不付出很多的辛酸和泪水，正如某名人说的?没有人能随随便便成功?。华晨宇的一些歌还是值得肯定的，比如《烟火里的尘埃》《山海》等等，个人认为都是比较符合大众的审美的，其中歌词和旋律，华晨宇都拿捏的很好，一看就是经过了精心的准备才给观众们和粉丝们呈现出来的。
可是伴随华晨宇成名的必然会有一些负面的评论，就比如一些人指责华晨宇过于卖弄他的声线和歌喉了，知道你能唱高音，但是别时不时来一嗓子。就算是在《山海》中，整体都不错的情况下，华晨宇的某些高音或者特意的卖弄使得整首歌的品味就被拉低了，别人一听或许不会在意，但是反复琢磨之后，肯定会对这一点提出异议。
还有就是上面说的《癌》，这首歌属实是触碰到了大部分的盲点知识了，甚至有些人已经开始怀疑自己不能跟上时代的潮流了。同样的是古怪，但是龚琳娜老师就能很好地把握独特和大众化之间的度；同样是高音秀，但是Vitas的《歌剧》明显比华晨宇的《癌》要更受大众欢迎，观众听《歌剧》是一种享受，而听《癌》则是一种难受。
