大家好，今天我想和大家详细讲解一下关于“架子鼓音乐”的知识。为了让大家更好地理解这个问题，我将相关资料进行了分类，现在就让我们一起来学习吧。
1.关于架子鼓
2.求架子鼓详细入门教程，特别是古谱的看法和详细介绍？
3.轻音乐中有架子鼓声的音乐叫什么呀？是很流畅的那种音乐，不是重金属那种的？
4.有没有什么关于架子鼓的音乐专辑？
5.架子鼓8个基本节奏
6.架子鼓1到10级的曲目有哪些？
关于架子鼓
音乐学院社会考级（架子鼓）曲目列表
专业：架子鼓 级别 曲 目 教材名称 作 者 基础准备练习 国际打击乐学会： 打击乐基础四十条 Percussivie Arts Society 40 Snare Drum P1 p2 p3 单击滚奏 双击滚奏 自然弹跳滚奏 装饰音 各种复合跳 所有考生必须完成 一级 1/ 预备练习p4 2/ 第一首p5 3/ 第二首p6 4/ 第三首p7 5/ 第四首p8 6/ 第五首p9 7/ Bules For Time (伴奏带)p10-11 手脚分支 低音鼓后八分音符组合节奏。 节奏风格：流行摇滚 选自瑞士MUSICA VIVA音乐出版社： 《现代鼓手独奏66》 作者：Tom Hapke 必考曲目： Bules For Time 自选曲目： 可选其中两首作为考试曲目。 速度在Allegretto-Allegro之间。 二级 1/预备练习p12 2/第一首p13 3/第二首p14 4/第三首p15 5/第四首p16 6/第五首p17 7/Winter Poem (伴奏带)p18-19 手脚分支 的十六分音符，符点音符，切分音。 节奏风格： 摇滚、芬克 选自瑞士MUSICA VIVA音乐出版社 《现代鼓手独奏66》作者：Tom Hapke 必考曲目 Winter Poem Winter Poem 可选其中两首作为考试曲目。 速度在Allegretto-Allegro之间。 三级 1/预备练习p20 2/第一首p21 3/第二首p22 4/第三首p23 5/第四首p24 6/第五首p25 7/Yaourt Au Curry（伴奏带) p26-27 变化拍子组合，双击三十二分音符。 节奏风格：融合摇滚 选自瑞士MUSICA VIVA音乐出版社 《现代鼓手独奏66》 作者：Tom Hapke 必考曲目： YAOURT AU CURRY 自选曲目： 可选其中两首作为考试曲目。 速度在Allegretto-Allegro之间。 四级 1/预备练习p28 2/第一首p29 3/第二首p30 4/第三首p31 5/第四首p32 6/第五首p33 7/Have Nice Day（伴奏带）p34-35 爵士乐技巧，2/2拍。三连音和 左脚技巧市技术点。节奏风格 ：爵士选自：德国Auteur出版社 《Big Band Introduction>by: Dante Agostini 必考曲目： HAVE NICE DAY 自选曲目： 可选其中两首作为考试曲目。 速度在Allegretto-Allegro之间。 五级 1/预备练习p36-37 2/第一首p38 3/第二首p39 4/第三首p40 5/第四首p41 6/第五首p42 7/CA TOURNE p43-44 节奏变化多，立镲开闭技术 。鬼槌技术等。节奏风格：融合（Fusion） 必考曲目： CA TOURNE 自选曲目 可选其中两首作为考试曲目。 速度在Allegretto-Allegro之间 六级 1/预备练习p45-46 2/第一首p47 3/第二首p48 4/第三首p49 5/第四首p50 6/第五首p51 7/HUGAMITO p52-53 十六分音符三连音等多种变化 节奏的融合节奏。 必考曲目： HUGAMITO自选曲目： 可选其中两首作为 考试曲目。速度在 Allegretto-Allegro之间。 七级 1/预备练习p54-55 2/第一首p56 3/第二首p57 4/第三首p58 5/第四首p59 6/第五首p60 7/FRYBRAIN p61-66 双低音鼓演奏技术， 三连音，十六分音符等节奏风格： 重金属摇滚瑞士Musikverlag出版社： by: Frank Basner 必考曲目： FRYBRAIN 自选曲目 可选其中两首作为考试曲目 速度在Allegretto-Allegro之间 八级 1/预备练习p67-70 2/第一首p71 3/第二首p72-73 4/第三首p74-75 5/第四首p76-77 6/第五首p78-79 7/ESCAPE FROM OAKLAND p80-81 音乐风格：芬克技术较为复杂 ，在伴奏带部分开始加入即兴 演奏。 必考曲目 ESCAPE FROM OAKLAND 自选曲目： 可选其中两首作为考试曲目。 速度在Allegretto-Allegro之间。 九级 1/第一首p82-83 2/第二首p84 3/第三首p85 4/第四首p86 5/第五首p97-88 即兴演奏能力的提高，不同于 以往的节奏风格对最高级考生 全面素质是一个考验。节奏风 格：拉丁 自选其中两首曲目 说明： 1/ 第一级----第三级：初级程度，第四级----第六级：中级程度，第七级----第九级：高级程度。2/ 所有必考曲目和第九级全部曲目必须使用CD（伴奏带）完成。
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纯架子鼓的专集
中文名称：喇叭花爵士鼓艺精选之世界鼓王
英文名称：The Sheffield Lab Drum & Track Disc
资源类型：DVDRip
发行时间：2005年
专辑歌手：Various Artists
地区：美国
Drum Record & Track Record在黑胶LP年代可以说是当年发烧友最渴望拥有的两张LP，因为它可适用于任何器材的测试片，唱片圣经云：百分之二百的精彩！而且也是当时最贵的黑胶唱片！
Lim将这张两张“经典极品”LP的母带拿去JVC那里做XRCD2制版，2合1推出这只《Drum & Track Disc》喇叭花-爵士鼓艺精选，由风行唱片出版发行。
拿XRCD2版本的CD跟原装美国版CD直接比较，发觉JVC的制版工程师泷口博达没有把Doug Sax原来的母带作出太大变动，却在不知不觉间把动态、空间感及3D感作伸延，而且点到即止，绝不夸大Hi-Fi效果，经已靓得使人啧啧称奇，高手功力果然不同凡响。
临场感奇佳，结实而极具弹性的大鼓和落地鼓、清脆而富有穿透力的小鼓、澎湃而带有张力的中音鼓，配合如碗盘锅盆破碎声和溅水声的铜钹击打声，鼓击效果清劲兼且充满暗涌，打击乐当中的钹声与与鼓声要金光满天，冲击力凶猛，比例逼恰当。立马将你带入一个全方位的爵士鼓演奏现场之中！鼓声pressure有迫力，而cymbal声则清脆可闻，音效极之透明、动态对比、高频与低频的伸展均胜LP。丰富的旋律与和声，音乐与音响的空间延展扩大，魅力难当！
Drum Record & Track Record是八十年代红极一时以及当时最贵的黑胶唱片！如今以XRCD24的方式将以上两张唱片“2合1”收录在同一张CD里，魅力难当！具备超凡的器乐质感、迫真的录音及无与伦比的3D立体音场，录音品质自然无懈可击！难得的超级录音，绝佳的音响效果，绝非吹嘘。想了解Drum & Track Disc风光史的朋友，又岂能错过！
专辑曲目：
1. Drum improvisation
2. Drum improvisation
3. Amuseum
4. The higher you rise
5. Wise to the lines
6. Le ballade
中文名称：倒数.打断鼓棍
英文名称：Crash/Count Down
资源类型：MP3!
专辑歌手：Charly Antolini
专辑介绍:
《 Crash/Count Down (倒数.打断鼓棍)》-- 德国鼓皇查利.安东尼十四首精选代表作
演奏：Charly Antolini
劲度震撼 发烧录音 德国BELL公司所录制爵士鼓作品 早期试音必选之一
这张发烧天碟，是由两张销量过万，德国鼓皇查利.安东尼的代表作：CRASH[打断鼓棍]和COUNTDOWN[倒数]结合而成，是发烧友梦寐以求的超值高质天碟。差利.安东尼的凌厉卓越打鼓技巧，和JETON的发烧录音，再也不需要多作介绍；要说的是：这是一张珍贵难求的试音天碟，肯定能把鼓声的震撼力量，带到您的音响体系。
这张誉满天下的“打断鼓棍”在过去二十年中一直是考验音响体系的力水，瞬变与动态的最佳打鼓录音，没听过此碟，诸位又怎能体会和了解到“鼓声劲到扑穿头”的意义！德国鼓王Charly Antolini的十四首精选的代表作，每一首都是这么劲和过瘾。
专辑曲目：
01. MOTODRUM [04:03]
02. CRASH [05:32]
03. CABRIOLET [03:25]
04. CARAMBOLAGE [03:29]
05. ROTATION [04:33]
06. SIX DAYS [04:26]
07. CO-PILOT [02:26]
08. INDIANA-POLICE [04:54]
09. DRUM SYMPHONIE [17:11]
10. TEACHERS RESULT [01:46]
11. SLOW MOTION [02:57]
12. KILT [04:47]
13. ROULETTE [02:54]
14. COUNTDOWN [05:25]
这里还有百度的架子鼓吧
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可以去参考参考~~~
求架子鼓详细入门教程，特别是古谱的看法和详细介绍？
架子鼓可以艺考。架子鼓属于音乐艺考：
在大学属于打击乐专业。架子鼓即爵士鼓，是爵士乐队中十分重要的一种打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓、一个军鼓、二个或以上咂咂鼓、一个或两个吊镣、一个节奏镣和一个带踏板的踩镣等部分组成。
音乐类艺考的内容：
音乐教育类：声乐和钢琴、视听练耳和音乐知识、以及素质面试等。开设此类专业的高校大多是师范类的院校和综合性的大学，会对考生的文化成绩要求比较高，适合有艺术特长和文化成绩较好的考生报考。
器乐类：主科，相关器乐择其一、声乐和视唱练耳、音乐知识和素质面试等。除了钢琴之外，其他乐器则要考生自己携带。表演艺术专业，主要考4门：主科，声乐、钢琴、小提琴、大提琴、琵琶、二胡、手风琴择其一、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。
架子鼓的发展历程：
架子鼓的雏形可以追溯到1890年，当时舞台乐队鼓手抛开传统的鼓谱，而用自由表达的节奏表现其节奏感，现代节奏的萌芽始于此时。美国新奥尔良的爵士乐队和拉格泰姆乐队的鼓手们使用军乐队中的低音大鼓和小鼓，采用一种“双击”的演奏技巧。
1935年后，鼓手的声名达到顶点，鼓艺广泛流行于民众当中，到处可听到、见到鼓的演奏。任何的舞台表演都有一番精彩的架子鼓独奏。一些出名的鼓手甚至拥有自己的乐队。
20世纪50世代，鼓的独奏（Solo）被视为典范。其中包括手鼓。其基本技巧是右手棒击大铜钹以维系拍子；脚踩镲则稳定地击于空拍，右脚踏重音于大鼓，左手棒击小鼓于次重音，可击打皮面或边框。
20世纪中期，摇滚乐在美国风靡起来，旋即在世界掀起强劲的旋风，由于架子鼓变化多端的节奏和鼓手高超的演奏技艺，迅即成为摇滚乐中不可缺少的组合型打击乐器了。
轻音乐中有架子鼓声的音乐叫什么呀？是很流畅的那种音乐，不是重金属那种的？
架子鼓（又名爵士鼓）是一种打击乐器，英文称作Drum kit或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。起源于美国，在1920年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。 [编辑本段]架子鼓介绍 （Drum）
架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓（Bass Drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、二个以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一个或两个吊镲（Ride Cymbal）和一个带踏板的踩镲（Hi-Hat）等部分组成。鼓手用鼓锤击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓锤有两种，一种是木制的鼓棒，另外一种是由钢丝制成的钢丝刷。
在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态，比如"切奏"时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。
爵士鼓（JAZZDRUMS）起源于美国。它是一套以鼓为主的组合性打击乐器。由一人演奏始时专为爵士乐伴奏。
“爵士”二字，并非指英国皇室的勋位，而是一名早期美国黑人乐手的名字，全名为爵士波·布朗。早期的爵士乐是美国下层黑人们自娱自乐的音乐形式，当这位著名的黑人乐手演奏时，人们常常兴奋的高呼“爵士，再来一个!”。后来，这种音乐就因这位黑人歌手而得名．习惯上称做“爵士乐”了。
爵土鼓从外观上看去就像一排架子上挂着很多鼓，鼓手演奏起来十分神气、显眼，抑扬顿挫的立体鼓点铿锵动听。在我国，人们就按它的外型而习惯叫它“架子鼓”，鼓手的演奏俗称“打架子鼓”。
最初期的爵士鼓非常简单，只有大军鼓、小鼓和军镲。人们把大军鼓立放在地上，架起小鼓，用脚把大鼓踢响，再把一根棍子插在地上，挂上一片军镲。十九世纪中期，美国南北战争结束，能歌善舞的黑人从解散的军队那里获得不少乐器。如大小军鼓、钹镲等，(这些乐器几乎成了后来爵士乐中的主要乐器)天才的黑人把各类鼓镲巧妙的组合在一起，就成了爵士鼓的雏型。他们把大军鼓安上支架放在地上，配置一个能鼓动鼓面的踏板。再把小鼓和军镲分挂在大鼓的两边。这样，一个人就能同时操纵多件打击乐器。后来通过发展、改良，慢慢就演化成了现代的爵士鼓。随着爵士乐的不断发展。鼓手的技术也不断提高，简陋的装置再不能适应乐队和鼓手的需要，于是就在打击乐组合中逐渐加入了几个去掉响弦的小鼓，打起来嗵嗵嗵嗵，与大鼓、小鼓交相呼应十分动听，后来就以它们发出的声音命名为“嗵嗵”(TOM—TOM)。我国的习惯叫法为“嗵嗵鼓”，因为嗵嗵鼓的型制很像水桶，有的也叫它“桶鼓”。随着爵士乐的发展，能够连动的踩镲也加了进来。直至发展到型制健全、操纵方便、具有两面大鼓、七八面嗵鼓、八九面吊镲的世界性打击乐器了。
二十世纪中期，摇滚乐(Rock)在美国风靡起来，旋即在世界掀起强劲的旋风，由于爵士鼓变化多端的节奏和鼓手高超的演奏技艺，迅即成为摇滚乐中不可缺少的组合型打击乐器了。摇滚乐以它强烈金属的音响和丰富多变的节奏，使人产生音的摇晃滚动感觉，特别招致青年人的垂青。
在我国，随着社会的进步、人民生活水平的提高、人们对自娱性的音乐开始有所要求。摇滚乐、通俗歌曲逐渐成为人们文化生活的组成部分，爵士鼓亦属热门乐器，尤其受到青少年朋友的欢迎。
架子鼓形成于本世纪４０年代，它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊钗等，脚击乐器有大鼓、踩钗。在此基础上，根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。
架子鼓是用以演奏摇滚、扭摆及爵士音乐的打击乐器，在长期的演奏过程中，形成一套固定的节奏类型，如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰恰、波菜罗等节奏。这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明，各自具有独特的风格。 [编辑本段]架子鼓的组成
架子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓（3-7个）、吊镲（2-4面）所组成。
低音大鼓：用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬的过高，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。
踩镲：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板，可抬的过高或动作缓慢。
小鼓：一般左右手都可以直扣腕式（手心向下）进行演奏。
手镲：用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。
吊镲：用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。 [编辑本段]架子鼓的记谱 架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。
架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。 [编辑本段]演奏基本方法 （1）小鼓击奏法：
小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。
掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。在训练中一定切记击奏二字，也就是说要弹击。鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。击鼓动作要完成于瞬间，而且有弹性和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击在小鼓的中心点三至五厘米处。此外，还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。在练习时可先单手练，然后双手练，也可双手交替练习。
（2）低音大鼓踏奏法：
低音大鼓用右脚踏击，在通常情况下，脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。踏击时，大腿、小腿、脚部肌肉相应放松，槌头击鼓面后要立即返回，形成循环的踏击动作。在极强击奏时，可将脚悬起后用脚尖踏击踏板，使右腿全部重量落在一个点上，从而加强踏击的力度，得到预想的效果。
（3）踩钗踏奏法：
踩钗用左脚踏击，它的击奏要领是将脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，由脚前掌踏击踏板，当脚前掌击下后，不需要立即返回而需控制延音，造成封闭的音响效果，这也是与右脚大鼓不同之处。
（4）嗵鼓击奏法：
嗵鼓击奏要领同小鼓，在换鼓击奏时，需用手腕带动小臂和大臂，自然地运动到其它各鼓的部位，形成自然协调的动作。 [编辑本段]架子鼓 - 持棒方法 架子鼓
影响著手与鼓棒间的一惯性，最重要的两大观念，就是鼓棒的控制与鼓棒的挥动。
在控制方面：主要是持棒的三种方式。
1、直腕式：左右手持棒一样，以大拇指、食指、中指捏在鼓棒三分之一的地方，无名 指与小拇指自然并拢轻贴在后面，不要影响棒的运动，两手手心相对，注意双手的对称与平衡，鼓棒敲击点要相对集中。定音鼓、梯形木琴等基本都用此种腕法演奏。
2、标准式：右手如直腕式，左手虎口夹住距离鼓棒棒尾端约三分之一的地方，并搁在无名指与小拇指半握后的关节上，食指与中指自然弯曲，整个手形呈半握拳状。掌心向内。以虎口拇指持棒，并以无名指与小拇指将棒托住，两鼓棒呈九十度左右。左手以翻转力量打击。此种腕法主要用于演奏小军鼓，以及爵士鼓奏法。
3、扣腕式：持棒与直腕式大致相同，但双手要向内翻一下，使手心朝下，两鼓棒集中于敲击点上，两棒呈九十度左右的角度。玛琳巴琴、钢片琴、爵士鼓以及室内演奏小军鼓等均用此腕法。
不论何种方式控制鼓棒，均须灵活运用手臂、手腕及手指，尤其是手腕及手指，使双手与鼓棒成为一体，自然地运动鼓棒，轻松自如。 [编辑本段]架子鼓 - 滚奏和压奏 架子鼓
滚奏：方法通过控制鼓追均匀密集的击奏形成一定的速度才称之为滚奏。（滚奏的概念在国外一些教材上对滚奏的解释是单击和复击通称滚奏，但要求了单击的速度和复击的速度，有些则分开论述，但到最后还是一个速度问题。）加强单击和复击练习是滚奏得以实现基础。滚奏并不是完全的腕子，有时手指也能起到很大辅助作用，甚至有时手指的功劳更多。
压奏：这种演奏方法是靠手腕的控制及鼓皮的反弹相结合的方法。这种技巧是表面上看很简单其实很难练习的，开始先用你的鼓锤在鼓皮上反复弹跳，然后要做到均匀，且在不同的演奏中还有很多连音的技巧，可不是想来的这么简单。练习方法正确速度要慢，要求每一下要让鼓锤充分的在鼓面上弹击并控制好鼓追的弹跳高度直至停止，再换另一只手进行相同的练习（这里说的是对称式，标准式道理相同），寻找鼓槌在鼓面弹击的感觉。练习到多次连续敲击时要有腕子控制的配合。最好有有老师的演示，一定要做到力度均匀和节奏稳定。 [编辑本段]架子鼓 - 乐器地位 在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态，比如"切奏"时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。架子鼓的出现，让音乐变得更加丰富饱满，一个好的鼓段编配，能够让音乐本身更具感染力，更加充满力量，再加上架子鼓本身可以以独奏的形式表现音乐，所以就音乐而言，架子鼓是一种越来越不可忽略的器乐之一。 [编辑本段]架子鼓 - 保养知识 在装鼓之前把鼓的零件都擦拭一下如汗水，清水，啤酒或其它的液体都可以缩短鼓的寿命。手上出的油会对镲片表面起到侵蚀作用，会使镲片失去光泽。在装或拆鼓的时候，其实只要用毛巾把它们擦拭一下就好了，这就能对它们有保护作用。检查所有的零件确保它们都上的很好，需要时常更换镲垫，确保固定镲片的镙丝能很好的拧在镲架上。
踩镲架子以及踩槌的踏板这些需要经常运动的地方要隔一段时间上一次润滑油，让它们保持很好的运动。如果有些弹簧出现了刺耳的“吱呀”的声音，那么就要把它们换掉。
让鼓皮保持弹性
“下鼓皮”一般都可以使用很长的时间，但是“上鼓皮”就不一定了。如果可能，建议能经常更换“上鼓皮”以保持其弹性和良好的手感。经常使用破旧不堪的鼓皮不但没有音色而言，同时还会把手感毁掉。
有没有什么关于架子鼓的音乐专辑？
范吉利斯---征服天堂
康妮---I Will Always Love You
女子十二乐坊---辉煌
仙剑4主题曲---梦回仙游
恩雅---唯有时间、野孩子、o come o come
闫月---她、哀歌
神秘园--you raise me up
无间道插曲---再见警察
马克西姆---克罗地亚狂想曲、出印度记
神思者---Aphrodite wedding special version
梅德温---Farewell To The Darkness
班得瑞---寂静之声、无垠的地平线、紫蝴蝶、突围、永恒之戒、迷雾水珠、抒情小调、隐喻、童年、、、、、都不错的，如果楼主需要，留个QQ邮箱，我可以把13个专辑跟曲目发给你。我喜欢班得瑞很多年了~~~~不晓得楼主喜欢班得瑞不？呵呵 别说不是原创，不信的话，楼主点我名字开记录。
架子鼓8个基本节奏
鼓手教学]纯架子鼓的专集
中文名称：喇叭花爵士鼓艺精选之世界鼓王
英文名称：The Sheffield Lab Drum & Track Disc
资源类型：DVDRip
发行时间：2005年
专辑歌手：Various Artists
地区：美国
Drum Record & Track Record在黑胶LP年代可以说是当年发烧友最渴望拥有的两张LP，因为它可适用于任何器材的测试片，唱片圣经云：百分之二百的精彩！而且也是当时最贵的黑胶唱片！
Lim将这张两张“经典极品”LP的母带拿去JVC那里做XRCD2制版，2合1推出这只《Drum & Track Disc》喇叭花-爵士鼓艺精选，由风行唱片出版发行。
拿XRCD2版本的CD跟原装美国版CD直接比较，发觉JVC的制版工程师泷口博达没有把Doug Sax原来的母带作出太大变动，却在不知不觉间把动态、空间感及3D感作伸延，而且点到即止，绝不夸大Hi-Fi效果，经已靓得使人啧啧称奇，高手功力果然不同凡响。
临场感奇佳，结实而极具弹性的大鼓和落地鼓、清脆而富有穿透力的小鼓、澎湃而带有张力的中音鼓，配合如碗盘锅盆破碎声和溅水声的铜钹击打声，鼓击效果清劲兼且充满暗涌，打击乐当中的钹声与与鼓声要金光满天，冲击力凶猛，比例逼恰当。立马将你带入一个全方位的爵士鼓演奏现场之中！鼓声pressure有迫力，而cymbal声则清脆可闻，音效极之透明、动态对比、高频与低频的伸展均胜LP。丰富的旋律与和声，音乐与音响的空间延展扩大，魅力难当！
Drum Record & Track Record是八十年代红极一时以及当时最贵的黑胶唱片！如今以XRCD24的方式将以上两张唱片“2合1”收录在同一张CD里，魅力难当！具备超凡的器乐质感、迫真的录音及无与伦比的3D立体音场，录音品质自然无懈可击！难得的超级录音，绝佳的音响效果，绝非吹嘘。想了解Drum & Track Disc风光史的朋友，又岂能错过！
专辑曲目：
1. Drum improvisation
2. Drum improvisation
3. Amuseum
4. The higher you rise
5. Wise to the lines
6. Le ballade
中文名称：倒数.打断鼓棍
英文名称：Crash/Count Down
资源类型：MP3!
专辑歌手：Charly Antolini
专辑介绍:
《 Crash/Count Down (倒数.打断鼓棍)》-- 德国鼓皇查利.安东尼十四首精选代表作
演奏：Charly Antolini
劲度震撼 发烧录音 德国BELL公司所录制爵士鼓作品 早期试音必选之一
这张发烧天碟，是由两张销量过万，德国鼓皇查利.安东尼的代表作：CRASH[打断鼓棍]和COUNTDOWN[倒数]结合而成，是发烧友梦寐以求的超值高质天碟。差利.安东尼的凌厉卓越打鼓技巧，和JETON的发烧录音，再也不需要多作介绍；要说的是：这是一张珍贵难求的试音天碟，肯定能把鼓声的震撼力量，带到您的音响体系。
这张誉满天下的“打断鼓棍”在过去二十年中一直是考验音响体系的力水，瞬变与动态的最佳打鼓录音，没听过此碟，诸位又怎能体会和了解到“鼓声劲到扑穿头”的意义！德国鼓王Charly Antolini的十四首精选的代表作，每一首都是这么劲和过瘾。
专辑曲目：
01. MOTODRUM [04:03]
02. CRASH [05:32]
03. CABRIOLET [03:25]
04. CARAMBOLAGE [03:29]
05. ROTATION [04:33]
06. SIX DAYS [04:26]
07. CO-PILOT [02:26]
08. INDIANA-POLICE [04:54]
09. DRUM SYMPHONIE [17:11]
10. TEACHERS RESULT [01:46]
11. SLOW MOTION [02:57]
12. KILT [04:47]
13. ROULETTE [02:54]
14. COUNTDOWN [05:25]
架子鼓1到10级的曲目有哪些？
架子鼓8个基本节奏有摇滚节奏、迪斯科节奏、波尔卡节奏、华尔兹节奏、摇摆节奏、12/8慢摇滚节奏、伦巴节奏、探戈节奏。
架子鼓最经典的基本节奏有两个，一个是四拍都敲手镲，脚鼓在一拍敲，军鼓在三拍敲，还有一种是四拍都敲手镲，脚鼓分别在一，二拍上敲，军鼓在三拍上敲，用力需要均匀一些。
节奏是一种一定速度的快慢和节拍，主要运用的是速度上的快慢和音调上的高低，2/2拍就是强弱，3/4拍是强弱弱，圆舞曲大部分就都是3/4拍，4/4拍是强弱渐强渐弱。
节奏本身指的就是音响节拍轻重缓急的变化和重复，很有时间感，节奏可以独立被欣赏，也可以成为旋律音乐的骨架。
架子鼓的形成时间是在20世纪40年代，其包含不通过的类型，还有不同音色的手击乐器和脚击乐器，手击的乐器有小鼓、嗵鼓、吊镲等，脚击乐器有大鼓、踩镲，还可以根据演奏的需要随时的增减附加打击乐器。
在一个乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏，尤其是爵士乐，需要与其他乐手保持默契的合作状态。
一级：小军鼓基本练习1、四分音符单手练习
2、四分音符、八分音符单手练习
3、四分音符、八分音符、十六分音符单跳练习
4、在单跳练习的同时计算小节
5、综合练习一
6、双跳练习
7、综合练习二
8、单、双跳练习
9、基本复合跳练习
10、综合练习三
二级：带有重音的三连音、?四连音以及五种典型节奏
1、三连音的三种重音
2、四连音的四种重音
3、五种典型节奏的产生与训练
4、三连音重音综合练习
5、四连音重音综合练习
6、五种典型节奏极休止符
7、综合练习
三：级节奏型
1、1/4律动
2、综合练习一
3、1/8律动
4、综合练习二
5、1/16律动
6、综合练习三
7、小军鼓1/4、1/8、1/16律动综合练习
8、小军鼓（S.D）与大鼓（B.D)的轮换练习
9、1/8律动中典型节奏的声部变化
10、节奏型练习一
11、节奏型练习二
12、节奏型练习三
13、1/16律动的双手踩镲（H.H)与大鼓（B.D)练习
14、1/16律动的单、双手踩镲（H.H)节奏型
15、1/16律动的双手踩镲（H.H)节奏型
16、1/16律动的单手踩镲（H.H)慢速节奏型
17、三连音感觉的节奏型
四级：装饰音
1、装饰音
2、一-八连音
3、综合练习一
4、综合练习二
5、综合练习三
6、综合练习四
7、综合练习五
8、基本功的辅助变化练习
9、同步练习
五级：复合跳与节奏型的融合
1、基本练习一
2、用左脚踩镲（H.H)，打正、副拍子
3、基本练习二
4、综合练习
5、基本练习三
6、同步的踩镲（H.H) 和大鼓（B.D）
六级：摇摆乐（Swing)的固定音型及变化练习
1、基本练习一
2、基本练习二
3、综合练习一
4、手脚配合的综合练习
5、综合练习二
6、基本练习三
7、综合练习三
七级：拉丁（Latin)的固定音型及变化练习
1、基本练习一
2、基础综合练习
3、波萨诺瓦（Bossa Nova)
4、带有波萨诺瓦风格的拉丁节奏型
5、基本练习二
6、与基本复合跳结合的拉丁节奏基本练习
7、与基本复合跳结合的拉丁节奏综合练习
8、松果（Songo)节奏及其变化
八级：节奏型与填入
1、基本练习一
2、基本练习二
3、基本练习三
4、两小节之间的对话
5、节奏型与热身练习
6、基本练习四
7、基本练习五
8、基本练习六
九级
独奏曲25首
十级
独奏曲20首
学习架子鼓好处：
1、能够促进右脑潜能的开发和左右脑平衡发展，左大脑主要负责右侧身体的运动与感觉反应，主语言、逻辑性思考，右大脑则是管左侧身体，主图像、心像思考，打架子鼓时肢体的运动是靠大脑全面指挥的。
2、能够促进增强记忆力、观察力、思维力、想像力、人际交往能力、自我心理控制能力，通过专业的学习和勤奋的练习以后，大脑和思维会变得敏捷、冷静、沉稳，智力也会得到一定的提升。
3、可以培养良好的节奏感，掌握好音乐基础，在音乐方面有一技之长，以后能够更快的适应社会的快速发展。
4、通过敲打鼓和擦片可以减轻自身的压力，释放郁闷等不良情绪，保持良好的身心健康状态，有助于孩子身体的成长。
好了，今天关于“架子鼓音乐”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的介绍对“架子鼓音乐”有更全面、深入的认识，并且能够在今后的实践中更好地运用所学知识。
