非常感谢大家对渔舟唱晚古筝曲问题集合的关注和提问。我会以全面和系统的方式回答每个问题，并为大家提供一些实用的建议和思路。
1.着急需要经典古筝音乐
2.央视天气预报背景音乐《渔舟唱晚》的作曲是谁？
3.古筝十大必听十首养心名曲
4.古筝曲《渔舟唱晚》的由来？
着急需要经典古筝音乐
《渔舟唱晚》是一首著名的古筝曲。一般以为,此曲是娄树华在本世纪三十年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。标题取自唐代王勃《藤王阁序》中的名句——“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨；雁阵惊寒，声断衡阳之浦”。
近来又有研究表明，此曲非娄树华首创，而是金灼南根据流传于山东聊城地区临清一带的民间筝曲《双板》及其演变乐曲《三环套日》、《流水激石》改编而成。本世纪三十年代金灼南将此曲传授给娄树华，娄树华又以金谱为蓝本，作了较大发展并增加了乐曲的后半部分，此版本于是迅速流传全国。
全曲共分三段。
第一段用慢版奏出韵致悠扬而富于歌唱性的旋律，并配合左手揉、吟等装饰手法，抒发了对湖滨晚景的赞赏情怀。
第二段是从第一段上下八度关系的曲调中发展而来的，用按、揉两种指法相配合，奏出长音“FA”，使调式有所变化。
第三段用快板奏出一连串模进音符。表现荡桨、摇橹和浪花飞溅等情景，然后乐曲逐步加快，以各种按、滑迭用的催拍（亦称催板）奏法，描绘渔舟晚归的情景。
《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律描绘了夕阳西下，渔人载歌而归的诗情画意。它的后半部分运用递升递降的旋律和渐层发展的速度、力度变化，成功地表现了百舟竞归的热烈情景。而乐曲的前半部分乐句与乐句、或者乐句中的小分句大都采用上下对答的“对仗式”结构，尽管上下乐句和小分句的结构不是十分方整匀称，但音乐的上下呼应仍然给人以结构规整之感。
《渔舟唱晚》旋律流畅优美，被改编成多种形式演奏，成为最受广大群众喜爱的我国传统乐曲之
★《战台风》作者：王昌元
王昌元，当代中国最具影响的著名古筝演奏家、浙派筝传人王巽之教授之女，浙江杭州人。9岁学筝，12岁登台独奏。师从王巽之及潮州派筝家郭鹰，系统掌握了中国古筝的各种演奏手法，并加以创新和发展。1969年毕业于上海音乐学院，先后担任上海歌剧院、上海乐团、中国艺术团、上海民族乐团古筝演奏家。1984年赴美国肯特大学研究世界音乐并教授古筝。在美国旅居二十一年，在海外推广中国古筝艺术。演讲、演出、示范演奏、一对一教学是推广古筝艺术的主要方式
★★《战台风》
1965年，王昌元成功创作出古筝曲《战台风》，表现了工人阶级战天斗地的气势。在“文革”时期，王昌元不能练琴，一切都要停顿，那时她也试过演奏样板戏音乐及小型民族音乐。不过，其经典作品《战台风》是接近“文革”时创作的，题材也适合当时的政治气候。
●●●●●《战台风》的出现，使古筝的演奏的技术、技巧，又进人了一个新的高度，从而结束了古筝只能轻弹慢揉的时代，此曲中的扫摇四点,密摇,扣摇,刮奏及使用无效区的噪音来制造台风效果等技法,都是创新技法,提高且丰富了筝的表现能力。
●●●●●乐曲成功地用筝这个体裁,歌颂了码头工人英勇顽强奋战台风的大无畏精神和英雄气概,全区气势磅礴,形象鲜明，使古筝这古老的乐器跟上了时代的步伐。
●●●●●古筝曲《战台风》简介：
王昌元曲。余江荔演奏，扬洁明指挥中国歌剧舞剧院民族乐团伴奏。台风是热带及亚热带海洋性气候区的特征之一，强大的气团挟带着气势汹汹的豪雨，所到之处，总是免不了要造成破坏，经常酿成令许多人流离失所以及农作物损失殆尽的天灾。本乐曲以融汇了传统与现代多种技巧，形象生动地描绘了台风来袭时风强雨急的情景，全曲气势磅礴，节奏紧凑，一气呵成，在中间一段优美流畅的慢板过后，接着快板主体再现，象征人们奋勇与天搏斗的英雄气概。
《林冲夜奔》 《高山流水》
央视天气预报背景音乐《渔舟唱晚》的作曲是谁？
《渔舟唱晚》赏析《渔舟唱晚》是一首古曲，在古筝曲目中占有非常重要的地位是古筝弹奏者必修曲目之一。这首乐曲具有浓郁的中国风格，是一部五声音阶作品。这首乐曲的广泛流传，对中国筝乐的发展产生了深远的影响。以下是我收集整理了《渔舟唱晚》赏析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
《渔舟唱晚》赏析 篇1《渔舟唱晚》是一首颇具古典风格的河南筝曲。乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在中国流传最广、影响最大的一首筝独奏曲。
比较普遍的说法是，古琴演奏家娄树华于20世纪30年代中期，根据山东古曲《归去来》的素材改编而成。另一种说法是，山东古琴家金灼南根据流传于山东聊城地区的民间传统筝曲《双板》及其演变的两首乐曲《三环套日》和《流水激石》改编而成，20世纪30年代，金灼南将此曲传给娄树华，娄树华在进一步改编时，在乐曲的后半部分充分运用了筝的“花指”技巧，使音乐意境更为鲜明、生动，从而使这首筝曲得以广泛流传。
一般以为，此曲是娄树华在本世纪三十年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。标题取自唐代王勃《藤王阁序》中的.名句——“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨;雁阵惊寒，声断衡阳之浦”。
近来又有研究表明，此曲非娄树华首创，而是金灼南根据流传于山东聊城地区临清一带的民间筝曲《双板》及其演变乐曲《三环套日》、《流水激石》改编而成。本世纪三十年代金灼南将此曲传授给娄树华，娄树华又以金谱为蓝本，作了较大发展并增加了乐曲的后半部分，此版本于是迅速流传全国。
《渔舟唱晚》赏析 篇2《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。乐曲的前半部分(第一段)，乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感;乐曲的后半部分(第二、三段)，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。
全曲大致可分为三段。
第一段，慢板。这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。
第二段，音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，“徵”音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音“4”，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。
第三段，快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。
在高潮突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，最后结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。
由于《渔舟唱晚》旋律优美动听，情调乐观向上。因此，被许多乐坛名家改编成高胡、二胡、小提琴等各种不同形式的独奏、重奏、合奏，收到国内外广大听众的喜爱。一位外国竖琴演奏家听了《渔舟唱完》大家赞赏，称这首乐曲是“富有东方风味的世界名曲”，并把它改编成竖琴曲。
《渔舟唱晚》赏析 篇3筝是中国最具代表性的乐器，从春秋到现在，经前辈的不断创新，在流派，形制，材质，演奏技巧，音色，音域，创作，教学，表演等方面形成了“百花齐放，百家争鸣”的良好局面。
而今，凡中华文化区域内和受中华文化影响和辐射的区域，中国大陆，台湾，香港，奥门，日本，新加坡，韩朝等国家和地区，追筝者有百万之众。美哉，幸哉！
它既轻巧，又有极强的表现力，其音乐具有极其广阔的角色意义——既能表现波光粼粼的动态美，又能表现月光如霜的静态之美；既能表达磅礴之势，又能入微诉说滴血之象。
《渔舟唱晚》形象地描绘了渔民出彭湖作业，到夕阳西下后，晚霞映照在湖面，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦归舟的情景，表现了作者对劳动者的赞美和对生活的热爱。
笔者对此曲的评价有三妙。乐曲共分三段，主题段，对比段，结束段。
主题段，从容不迫，歌唱性的旋律，表现出人与自然完美协调。调式上是五声为基础的六声调式，22小节，23小节和25小节加上清角音，突然变弱尔后又变强上扬，好象突然想起什么，其妙一。
对比段速度渐快，力度上强后即弱，表现了渔民归舟的急切之心，其妙二。
结束段，是华彩性质的刮奏，由A徵调转D宫调，结束在属调上，有曲终意未尽之美，其妙三。
乐曲的第一段，共 47 小节，运用变拍子。从容有序，充满期待。乐句与乐句基本上是上下对答的“对仗式”结构，给人结构规整之感。值得注意的是：乐曲第一段的后半部分，采用模进的手法，有着桨起桨落的视觉效果。
乐曲的第二段，则运用递升、递降的旋律和渐次发展的速度、力度变化，表现了百舟竞归的热烈情景。
第一段，慢板，配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色——渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民……给人以“唱晚”之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。
第二段，音乐速度渐快。这段音乐形象地表现了渔民荡桨归舟前的急切之情。
第三段，离家越来越近，承载着丰收喜悦的幸福归舟，稳稳的靠岸。
作者简介
金灼南（1882年—1976年）又名金葵生，号秋圃居士，清末庠生，临清市金郝庄人。古筝演奏家。生前历任山东省政协委员、省文史馆研究员、南京艺术学院和山东艺专（今山东艺术学院）古筝教授。其演奏风格古朴典雅，声纯韵正，运指方面“肉甲并用”，效果则“重而不燥，轻而不浮，急而不促，徐而不弛，疏而有味，断而似连，刚柔相济，清浊协调”。在点、按、吟、揉方面均具独到，为同行所青睐。
娄树华（1907—1952）筝演奏家。河北玉田人。1925年在北京师从河南魏子猷学筝。1935、1936年随中国音乐旅行团赴欧洲各国介绍中国筝艺术。同年录制《天下大同》、《关雎》等筝独奏乐曲唱片。娄树华多年从事筝的教学工作，曾改变筝曲的传统工尺谱记谱方法，以便于按谱演奏。编有筝练习曲21首及《筝曲选集》，《渔舟唱晚》创作于1938年——1939年之际。
;古筝十大必听十首养心名曲
《渔舟唱晚》是由娄树华作曲的一首著名古筝独奏曲，在古筝曲目中占有非常重要的地位，在音乐的百花园中也占居一席之地，是古筝弹奏者必修曲目之一。有人曾说，会弹古筝的人，没有不会弹《渔舟唱晚》的。实际确实如此。此曲不仅深受筝家们的喜爱和重视，也颇受其他门类音乐家的青睐。它先后被改编成民乐合奏曲，古筝二胡重奏曲以及小提琴独奏曲[i]等。此曲在群众中影响极大，如同钢琴独奏曲《悲怆》、小提琴协奏曲《梁祝》、二胡独奏曲《二泉映月》、琵琶独奏曲《十面埋伏》等一样无人不知，无人不晓。此曲根据《渔翁乐》曲调发展变化改编而成，引用唐代诗人王勃《滕王阁序》[ii]中“渔舟唱晚响穷彭蠡之滨”的“渔舟唱晚”为标题。全曲始终贯穿着“工尺上”、“工尺上四合”[iii]这一核心旋律，但在句式段落的结构安排上有很多新的变化，使此曲曲式简练严谨。此曲已被认定为中国古筝名曲，被选入《中国古筝名曲荟萃》和《中国古筝考级教程》，作为优秀古筝教学曲目，被选入《古筝教学法》。
古筝曲《渔舟唱晚》的由来？
古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中华民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器，距今已有2500多年的历史。古筝外形古朴典雅，音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，是中国独特的、重要的民族乐器之一，深受广大人民群众的喜爱。今日与大家分享十首古筝名曲，静静细听，修身养性。一、《渔舟唱晚》
《渔舟唱晚》是传统的古筝独奏名曲。一般以为此曲是娄树华在20世纪30年代中期，根据古曲《归去来辞》的素材改编而成。
曲名取自唐代诗人王勃《滕王阁序》中：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”的诗句。整首乐曲极富诗情画意，旋律流畅，先慢后快，先松后紧，情绪层层迭进，生动描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在中国流传最广、影响最大的一首古筝独奏曲。
二、《高山流水》
《高山流水》，为中国十大古曲之一。此曲最早见于我国现存最早的琴曲集《神奇秘谱》。
《高山流水》是一首绘景写意的作品，旋律悠扬流畅，风格淡雅清新，音韵古朴典雅，意境深远绵长。乐曲取中国古代著名的音乐故事“伯牙摔琴谢知音”为题材，表现一种“巍巍乎若高山，洋洋乎若江海”的境界。
三、《寒鸦戏水》
寒鸦又名鸥鸟，《寒鸦戏水》是一首顶顶有名的潮州筝曲，是潮洲弦诗《软套》十大曲中最富诗意的一首。
此曲旋律优美、格调清新、韵味别致，常戏称为潮州之州歌。全曲以别致幽雅的旋律、清新的格调，独特的韵味，明快跌宕，演绎了寒鸦在水中悠闲自得，互相追逐嬉戏的情景。
四、《出水莲》
《出水莲》为潮州音乐独奏曲中的“中国十大古筝名曲”之一，是潮州音乐中的筝乐名曲，是筝家必弹之曲目。
《出水莲》一曲实际上是借景抒怀、言志，全曲着意表现莲花“出自污泥而不染”的纯洁、高尚情操。此曲旋律清丽、典雅，速度中庸、悠闲，全曲以各种丰富的表现手法将出水莲的神态、气质刻画得栩栩如生。
五、《汉宫秋月》
《汉宫秋月》是中国名曲，原为崇明派琵琶曲，现流传的演奏形式有二胡曲、琵琶曲、筝曲、江南丝竹等。筝曲《汉宫秋月》演奏运用了吟、滑、按等诸多技巧，风格纯朴古雅，是一首有代表性的山东筝曲。主要表达的是古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。
六、《蕉窗夜雨》
《蕉窗夜雨》是一首筝曲，是我国广东客家筝艺流派中的优秀代表曲目之一。据传此曲源于宋代，是描绘旅居他乡的伊人在万籁俱静、夜色深沉中，聆听雨打芭蕉的淅沥声而引发的对故乡的无限思念之情。《全宋词》中所写的《浣溪沙》：“江上秋高风怒号，江声不断雁嗷嗷，别魂迢递为君销。一夜不眠孤客耳，耳边愁听雨萧萧，碧沙窗外有芭蕉。”可说是此曲的最好的注释。
《蕉窗夜雨》古朴、典雅、流畅、优美，充满了诗情画意。酷如一副优美的中国山水画卷，充满了客家文化天人合一的哲理。
七、《香山射鼓》
《香山射鼓》是中国筝演奏家曲云创作于1980年的一首筝曲，乐曲由西安古乐传统曲牌《月儿高》、《柳青娘》、《香山射鼓》等曲牌联缀而成，描绘了陕西关中一年一度的“香会”活动，并以深沉、内在、具有浓郁陕西地方风格的旋律，表现了香客们的虔诚和高远空旷虚无缥缈的意境，以及鼓乐阵阵，咏唱轰鸣，进山朝拜的人群熙来攘往的活动盛况。《香山射鼓》是一首具有旺盛生命力的筝曲，是陕西筝派的代表曲目之一。
八、《彩云追月》
《彩云追月》早见于清代，其风格轻快独特，描写了小市民平凡生活的轻松写意，彰显了典型的广东民间音乐风格。曲名“彩云追月”的寓意是仙人驾五彩祥云奔向月宫。中国古典文学著作当中常有仙人驾彩云的描述，曲名当中的“彩云”意指仙人驾彩云。这首曲子是描写人们心目中的月宫仙境。
九、《秦桑曲》
《秦桑曲》是周延甲创作于20世纪70年代的一首筝曲，由作者运用流行在陕西关中一带的戏曲音乐“碗碗腔”素材加工提炼后谱写而成。?
曲名借用唐代诗人李白五言诗《春思》中的“燕草如碧丝，秦桑低绿枝”中的“秦桑”一词。《秦桑曲》以委婉、缠绵、优美、柔和并富有激情的旋律，伴随着轻淡素雅的伴奏音乐，描迷了一位深情的妙龄女子思念家乡、思念亲人、盼望早日与家人团聚的迫切心情 。
十、《梅花三弄》
梅花三弄又名《梅花引》 、 《玉妃引》 ，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。此曲借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特点，来歌颂具有高尚节操的人，是中国古典乐曲中著名的十大古曲之一。
《渔舟唱晚》是一首古筝曲，标题取自唐代诗人王勃《滕王阁序》中：“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”的诗句。乐曲描绘了江南水乡晚霞辉映下渔人载歌而直至月光如水、万家灯火的动人画面。有关乐曲的由来，众说纷纭尚无定论，一种认为是30年代中期古筝家娄树华根据明、清时期的古曲《归去来》加以改编而成的，另一说法是山东古筝家金灼南早年将家乡的民间传统曲《双板》等乐曲改编而成的。
这样的改编曲，版本极多，无法说谁是“原版”。
全曲大致可分为三段：第一段，用慢板奏出悠扬如歌的旋律，并配合左手的揉、吟等装饰技巧，音乐展示了优美的湖滨晚景，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。
第二段，音乐速度加快，起旋律是从第一段八度跳进的音调中发展而来。从全曲看，“徵”是旋律的中心音，而在此段中用了清角音“4”使旋律短暂离调，转入下属调性，形成对比和变化，形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风破浪前进的欢乐情绪。
第三段，快板，在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度逐次加快，力度不断加强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑迭用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈情景。
在高潮突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，最后结素在宫音上，出人意料，耐人寻味。
《渔舟唱晚》在唐代 当时唐高宗在位
高宗皇帝召见他时,当面询问考察,王勃引经据典、侃侃而谈,颇得高宗皇帝的赏识
筝独奏曲，为娄树华以古曲《归去来》为素材发展而成，又一说系金灼南根据山东传统筝曲《双板》等改编而成。现广为流传的娄本前半部分与金本同，后半部分为娄本所独有。乐曲开始，以优美典雅的曲调、舒缓的节奏，描绘出一幅夕阳映万顷碧波的画面。接着，以 66 116 为种子材料逐层递降，音乐活泼而富有情趣。当它再次变化反复时，采用五声 音阶的回旋，环绕 3561 55 2356 33 层层下落，此旋律不但风格性很强，且十分优美动听，确有"唱晚"之趣。最后先递升后递降的旋律接合成一个循环圈，并加以多次反复，而且速度逐次加快，表现了心情喜悦的渔民悠悠自得，片片白帆随波逐流，渔舟满载而归的情景。这首富于诗情画意的筝曲曾被改编为高胡、古筝二重奏及小提琴独奏曲。
· 在一般音乐书谱中，古筝曲《渔舟唱晚》为娄树华编曲。其实不然，应为魏子猷传谱，娄树华演奏，才切合实际。 魏子猷（1875—1936）河南遂平县人，是我国近现代首届一指的古筝演奏家和教育家。他技艺精湛，文化高深，是一位知识型的民族民间音乐家。他盛年为官，当过县委，后辞去官职，寓居北京，在北京“道德学社”传授筝艺。所以筝曲皆名优曲佳，内涵丰富，意境深远。如《关雎》、《百鸟朝凤》、《天下大同》等。《渔舟唱晚》也是魏子猷先生传谱的一首古筝作品。该曲以唐代诗人王勃《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨”一句的前四字为标题，描绘了夕阳西下，碧波万顷，渔人唉 乃归舟的动人情景，表现了作者对祖国山河的热爱和赞美。作品在曲式结构上突破了传统的六十八板单一曲式，通过不同段落体现音乐形象的对比和发展，使用了大篇幅的音型模进和华彩乐段，比传统的六十八板古筝曲大大向前跨进了一步，具有高度的艺术水平。曲成之后，让其高足娄树华习奏，娄树华勤学苦练，认真领悟，终创辉煌。魏子猷先生逝世后，《渔舟唱晚》经娄树华演奏，成为一首蜚声世界的中国古筝曲，现在是我国十大传统名曲之一。
好了，今天关于“渔舟唱晚古筝曲”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的介绍对“渔舟唱晚古筝曲”有更全面、深入的认识，并且能够在今后的实践中更好地运用所学知识。
